RM из BTS теперь куратор музея?
Лидер самой популярной в мире группы нервничает.
«Думаю, я переписывал эту речь раз десять, но чем больше я над ней работал, тем больше путался, как всегда», — сказал во вторник звезда K-pop и рэпер BTS RM на предварительном показе выставки, которую он так же курировал в Музее современного искусства Сан-Франциско под названием «RM x SFMOMA: Between You and Me ».
Три года назад RM провел анонимную выставку в Южной Корее, но это первая полноценная выставка, которую он организовал. Для многих его поклонников — некоторые из которых ждут у входа в музей, пытаясь увидеть его — его любимые занятия, включая посещение музеев, велосипедные прогулки и отдых на природе, не являются сюрпризом. Для этого даже есть специальное слово: «намджунинг», игра слов, основанная на имени певца, Намджун. Но тем не менее, эта выставка — редкая возможность увидеть RM как серьезного коллекционера произведений искусства; человека, который ценит корейскую идентичность в искусстве, но также любит работы разных жанров, эпох и стран.
Одетый в серую футболку, темную рубашку с воротником и кожаные брюки, RM имеет волосы светло-коричневого цвета, гармонирующие с мехом стилизованного тигра на экране позади него. Он взят из картины Ли Вон-чана XVII века, входящей в его личную коллекцию, насчитывающую более 400 произведений искусства. Для этой выставки будут представлены 142 работы, принадлежащие RM, а также 36 работ из Музея современного искусства Сан-Франциско (SFMOMA), всего 178 экспонатов.
RM рассматривает выставку «Between You and Me» как знакомство со своей внутренней жизнью и отражение контрастных аспектов своей личности: будь то публичная фигура, взаимодействующая со своими преданными поклонниками, или эрудированный интеллектуал и заядлый читатель с репутацией неуклюжего и обаятельного чудака.
Два года назад, когда RM взял перерыв в работе с BTS и готовился к обязательной военной службе в Южной Корее, к нему впервые обратился SFMOMA с предложением принять участие в этом проекте. В процессе его реализации он стремился ответить на два главных вопроса, размышляя о том, какие произведения из своей коллекции представить публике.
Трогает ли его это произведение искусства до глубины души? И если работа принадлежит не современному художнику, может ли она что-то передать в 2026 году?
«В эпоху, когда всё потребляется так быстро, — объяснил RM, — я считаю, что взгляды некоторых артистов прошлого могут найти ещё больший отклик сегодня».
«Я всегда мечтал увидеть, как разные места, времена, границы и происхождение гармонично переплетаются», — продолжил он. «Это может быть хаосом, потому что я никогда не получал формального образования и не являюсь „куратором“, но в любой области иногда посторонний может привнести свежий ветер».
Это не первый опыт сотрудничества RM с музеем. В 2023 году он сотрудничал с Музеем современного искусства округа Лос-Анджелес, предоставляя аудиосопровождение для выставки «Пространство между: модерн в корейском искусстве» .
В Музее современного искусства Сан-Франциско (SFMOMA) к RM присоединились два сокуратора: руководитель проектов SFMOMA Америка Кастильо и помощник куратора живописи и скульптуры Хёын Ким.
Ким, которая давно поддерживает корейских художников на международной арене, была особенно впечатлена разнообразием корейского искусства, собранного RM, включая его «замечательный размах».
«Его коллекция началась с произведений VI века, продолжилась периодом династии Чосон и включает в себя основные образцы современного корейского искусства. Она охватывает почти 1500 лет», — сказала Ким во время предварительного показа.
Выставка состоит из восьми частей и начинается с большой белой стены у входа, на которой почерком RM написано название выставки. Рукописные штрихи встречаются повсюду — на полу нацарапанная фраза «Пожалуйста, воспринимайте это глазами и сердцем» на английском и корейском языках. Текст на стене для каждой работы, который также включает QR-код для аудиосопровождения, составлен RM на обоих языках.
Гости также могут приобрести брошюру в формате самиздата, выполненную в том же простом и понятном стиле, в которой каждый из восьми разделов объясняется словами RM, а также приводится схема помещения
В центре внимания выставки «Голубая вода» — работы Ким Ванки, покойной художницы-абстракционистки, путешествовавшей по миру, и, по словам RM, именно в её творчество он «влюбился». Помимо Ванки и работ Вии Целминс и Тони Фехера, некоторые поклонники RM могут узнать одну из скульптур Рони Хорн в виде стеклянных цилиндров по ныне заархивированному посту в IG, где она была непринужденно выставлена в квартире RM.
Там даже есть комната, заполненная особенно эклектичными вещами, которую он назвал «Не знаю почему… но мне нравится». В качестве объяснения RM сказал: «Иногда я сам не понимаю, зачем я собрал все эти вещи».
Последний зал, «Умбра» или «Дасэк» (название отсылает к цвету корейских рисовых полей), возможно, наиболее значим для певца. В нем представлены работы покойного художника Юн Хён-гына, к которому RM испытывает особую личную привязанность. На обложке его дебютного сольного студийного альбома «Индиго » изображена картина Хён-гына 1972 года «Синий», а заглавный трек альбома, «Yun», созданный в сотрудничестве с Эрикой Баду, начинается с записанного диалога художника.
В 2018 году, примерно в то же время, когда RM начал свой творческий путь, не имея особого формального образования в области истории искусств, сокуратор Кастильо начала свою карьеру в SFMOMA.
В то время она восхищалась способностью искусства устанавливать связь с людьми, но её расстраивало то, что людям из нетрадиционных социальных слоев не предоставлялось больше возможностей курировать крупные выставки и, таким образом, влиять на рассказываемые истории. Её работа над этой выставкой является частью продолжающейся миссии по сближению мира искусства и обычного человека.
Эта задача помогла ей в процессе отбора работ известных художников из коллекции SFMOMA, чтобы контекстуализировать произведения RM, созданные менее известными, но не менее важными именами.
«Когда мы впервые составили список для Музея современного искусства Сан-Франциско, у нас было около 500 вариантов, которые потом мы сократили», — сказала она в интервью, стоя в зале «Умбра». «Были некоторые произведения искусства и конкретные художники, которых мы с самого начала хотели видеть на выставке. Мы хотели, чтобы у них был свой звездный час. Марк Ротко определенно был одним из них»
Одна из девяти работ Ротко из коллекции Музея современного искусства Сан-Франциско, «№ 14» (1960), представлена в одном из последних залов выставки. Рядом с ней находится «Без названия» (1986-90) Хён-гына. В буклете выставки RM отмечает, что картины Хён-гына часто сравнивают с работами Ротко, но «их мрачность не одинакова». «На мой взгляд, если мрачность Ротко — это та, которая «открывается», то мрачность Юна — это та мрачность, которая остается после того, как он пережил все, что только мог», — пишет он.
По мере того как RM оказывается в центре внимания мира искусства, он учится чувствовать себя комфортно в этом неудобном промежуточном пространстве. «Я начинал с невинным сердцем. Стоя здесь и разговаривая с вами, я все еще чувствую, что постоянно дрейфую и плыву где-то в другом месте», — сказал он, добавив, что это чувство возникает, когда он находится в США, а также когда он в своем родном городе Сеуле. «Это не очень приятное чувство. Думаю, именно из-за этого чувства я так сильно обратился к искусству».
Перед началом предварительного показа фанаты BTS, называемые ARMY, раздавали небольшие подарки прессе, а после этого спонсоры выстроились в очередь на специальный прием. Даже мать, отец и сестра RM приехали, чтобы отпраздновать это событие, но у него не было много времени, чтобы оставаться. Он должен был отправиться в Боготу, Колумбия, чтобы присоединиться к своим коллегам по группе в латиноамериканской части их мирового стадионного турне ARIRANG.
Пришло время покинуть тишину музея и окунуться в рев толпы.
Выставка «RM SFMOMA: Between You and Me» откроется для публики 3 октября и продлится до 7 февраля 2027 года. Более подробную информацию можно найти на сайте sfmoma.org.
Источник: Los Angeles Times
Аудиогид Намджуна для "RM x SFMOMA: Between You and Me":
- Привет всем. Меня зовут RM. Я лидер группы под названием BTS, мое корейское имя - Ким Намджун, и я 31-летний мужчина из Южной Кореи. Эта выставка называется RM SFMOMA, но, как вы знаете, она о моих личных вещах - поэтому я предпочитаю, чтобы меня называли Намджун. Или можете звать меня Джун, типа, если слишком длинно.
- Чувствую, будто уже в космосе и могу видеть людей, как они стоят в очереди и ждут. То, чего я всегда жду с нетерпением, - это… Не знаю, как это называется по-английски, но по-корейски «сеоллым».
Как это будет по-английски? Бабочки в животе? Звучит очень романтично, но скорее, эм, вы знаете, как ожидания, по поводу того, что произойдет. Что сегодня на ужин приготовили для меня кураторы, шеф-повар?
- Искусство заставляет меня смеяться и плакать. И я чувствовал сильную зависть, потому что музыка может оставаться как электричество, как частоты. Она может звучать по-разному в зависимости от оборудования и носителей. Но картина - это только та единственная картина. Ты можешь только смотреть на нее, сталкиваться с ней лицом к лицу. Так что я действительно завидовал этому факту. Но думаю, многие художники иногда завидуют музыке, потому что музыка может быть повсюду, как в воздухе, когда едешь за рулем, когда моешься в душе. А для искусства, типа, нужно идти в это, как музей. Так что, думаю, это разница в медиа. Но все они - одни и те же языки.
- Я делаю альбом, потому что все мои чувства не могут быть переведены только словами. Поэтому я и создаю музыку. Эта выставка в том же контексте. Просто надеюсь, что вам будет весело. Если станет скучно, просто бросьте или просто перестаньте слушать и просто смотрите. Если возникнет интерес или хорошее воспоминание, или любопытство, или что-то еще, если после просмотра этой выставки у вас останется что-то запоминающееся, то, думаю, это все. Это единственная обязанность, когда речь идет о выставке. Да, просто веселитесь и добро пожаловать в мой мир. Спасибо, что тратите время на мою путаницу.
Agua Azul
- Азуль и вода. Азуль был моим любимым цветом с самого раннего детства. Не знаю почему. Мне очень нравится многозначность, которую несёт английское слово blue. Я думаю, что в голубом - в синем - заключено, содержится множество историй. Небо тоже синее, вода тоже синее, наши чувства порой бывают синими. Поэтому я считаю, что синий - это для меня начало. Вот почему я начал выставку с синего. Мы все произошли из воды, так что... синий - это вода, а вода - это синий для меня. Я просто надеюсь, что люди смогут почувствовать это по-настоящему более интимно и, и лично одновременно.
- Здесь выглядит как стекло. Похоже на лёд. Многие люди хотят его потрогать. Похоже на, эм... «таблетку?» Эх, это как сжатая погода. И природа, возможно, Исландии или, или, или какого-то другого места. Похоже на лёд. Похоже на воду. Похоже на погоду. Похоже на дождь. Так что это ощущается действительно странно, и все хотят его потрогать. Надеюсь, что нет, не трогай его, но мне жаль.
*говорит о стакане Рони Хорн
- Да, Friendscape. Я думаю, что название действительно странное. Животные - наши друзья. И пейзаж тоже наши друзья. Так что я просто сделал игру слов. Пейзаж в friendscape. Здесь много животных, деревьев, растений, гор… Я хотел принести, как сцену природы в эту галерею. Я чувствую себя очень лично, когда вижу эти произведения искусства. Они мои друзья.
- И вы можете увидеть картину То Санбонга. Это сцена нашего старого корейского дворца; задний сад корейского дворца. И это похоже на осень.
А для зимы я установил это, зимний пейзаж Ким Чон Хака. Вы могли бы увидеть двух птиц - двух уток, плывущих через фонтан. Нет, что это? Ух, вода. Да, так что я меняю картину в своей спальне от сезона к сезону. Всегда так радостно видеть, как разные художники видят одно и то же по-разному время от времени или, от места к месту.
- Я только что отремонтировал свой дом, так что он всегда меняется. Но было, в моей, как это называется? Спальня? Ух, главная спальня. Спальня. О боже. Почему я забыл слово? Но я меняю её иногда от сезона к сезону, потому что в Корее четыре разных сезона: весна, лето, осень и зима. И корейцы действительно чувствительны к этому. Для лета я повесил эту гору Парк Косука. Это пейзаж корейской горы, и для меня это как лето. В Корее много гор, и я слышал, что, как будто, каждая гора имела своих тигров сто лет назад. Мы чувствуем себя очень близко к тиграм. Они короли и королевы.
- Я хотел, чтобы вся эта выставка была действительно более личной. И здесь много традиционных работ, как картины, скульптуры, но я надеюсь, что они могут быть показаны таким образом, что-то вроде неконвенциональным. О, если бы у института была выставка, они никогда не сделали бы такое. Но я глава этой выставки, так что я могу это сделать. Что захочу, потому что я не официальный, официальный куратор. Я не эксперт.
- Ух, утки! Это из, как, девятнадцатого, восемнадцатого века. Это старые утки, сделанные из дерева династии Чосон. Их делали в основном для женатых пар, как пожелание им большого будущего в жизни. Они все выглядят по-разному, как люди, и когда я всегда их вижу, я чувствую себя действительно как дома
- Искусство может быть домом, но в то же время искусство может быть как фильм ужасов. Некоторые искусства заставляют меня чувствовать себя по-настоящему как дома, но другие искусства помогают мне выбраться из клетки и думать о вещах, о которых я никогда не думал за всю свою жизнь. Оно может быть обеими сторонами одновременно.
- Но это искусства, которые заставляют меня чувствовать себя по-настоящему укоренённым и что я дома.
Ты можешь видеть старинную деревянную мебель. И они тоже из вроде восемнадцатого, девятнадцатого века. Может быть, кто-то использовал их в своих домах сто лет назад. Мне нравятся вещи, которые остаются, знаешь?, вроде дыр и царапин, на этих деревях. Я использую их в своём доме и чувствую, не знаю почему, но дерево и камни просто заставляют меня чувствовать себя как дома. Может быть, это от матери-природы, поэтому. Когда я вижу эту старинную деревянную мебель и камни, я чувствую, что в безопасности. Мой наставник всегда говорил мне что-то вроде: «Ты вернёшься в землю когда-нибудь». Настоящий дом.
- Когда ты видишь самую большую картину Сон Сан Ки, это картина гостиной, которая выглядит очень богатой. И также там есть картина внутри картины. Сон Сан Ки жил тяжёлую жизнь. Он был инвалидом большую часть своей жизни. Он был в этом неразвитом городе Сеула, и рисовал много белых высоких стен Сеула, которые готовы к обновлению. Он назвал эту картину «Ирония», и его картина установлена в очень, очень богатой гостиной. Так что когда я вижу эту картину, я всегда чувствую вроде: «Я становлюсь скучной богатой персоной?». Или что-то в этом роде. Да, так что она заставляет меня чувствовать себя по-настоящему неуютно, и мне это нравится.
- Я прихожу из вроде нормального дома экономически. Но к счастью я заработал много денег в таком молодом возрасте. Иногда это заставляет меня чувствовать себя по-настоящему… Не знаю. Вроде, заслуживаю ли я все эти вещи, которые мне даже не нужны? Их существование и его картины — как предупреждения для меня. Вроде, ты живёшь по-настоящему? Не думаешь ли ты, что действительно привыкаешь к этому типу жизни и просто тратишь свои ресурсы зря? Так что ты должен использовать свои деньги хорошим способом. Не знаю, какой способ хороший, но я всё ещё пытаюсь это выяснить.
btstimenews
| # | Наименование новости | Тональность | Информативность | Дата публикации |
|---|---|---|---|---|
| 1 | Аудиогид Намджуна для "RM x SFMOMA: Between You and Me": ... | 0 | 4.72 | 03-10-2026 |
| 2 | Чусок в k-pop: коллаборация BTS с музеем, поздравления Stray Kids и поп-ап ATEEZ | 0 | 11.22 | 24-09-2026 |
| 3 | Бывает, на соседней крыше оказывается слишком много звёзд. Ночное небо ... | 0 | 6.83 | 03-10-2026 |
| 4 | ♔ [NEWS] #iKON Юнхён в Тиктоке и приложении Plus Chat. ... | 0 | 6.87 | 03-10-2026 |
| 5 | Face 2017 год. Роман Деркаченко 49 лет, Санкт-Петербург, Россия 10:50 ... | 0 | 12.07 | 28-09-2026 |
| 6 | Вы же хотите заглянуть в будущее? Тогда начните с этих ... | 0 | 6.04 | 29-09-2026 |
| 7 | ☀️Добрый день, дорогие друзья☀️ 🌇Вы же хотите заглянуть в будущее? ... | 0 | 6.54 | 29-09-2026 |
| 8 | 🎨 «НА ФОНЕ КРЫМА» — ПЕРСОНАЛЬНАЯ ВЫСТАВКА А. ДРОНОВА Зачем ... | 0 | 8.09 | 28-09-2026 |
| 9 | BIGBANG завершили медиа-выставку «COSMOS» к 20-летию дебюта, собрав более 45 ... | 0 | 11.59 | 29-09-2026 |