До конца года зрители увидят первый вертикальный сериал, полностью созданный с помощью искусственного интеллекта, а театральную афишу после мюзикла «Плакса» может пополнить постановка по мотивам франшизы «Лед». Российское кино расширяет географию проката, а стриминговые платформы пересматривают подходы к производству оригинальных проектов и взаимодействию с авторами. Об этом говорили участники ежегодной конференции «Медиабизнес». Подробности — в материале «Известий».

Искусственный интеллект снова стал одной из главных тем профессиональной повестки. На первой сессии конференции «Наедине с медиаменеджером» генеральный директор Национальной Медиа Группы (НМГ) Светлана Баланова рассказала, как холдинг использует новые технологии.

ИИ применяется в программах РЕН ТВ и в проектах НМГ Док. По данным холдинга, использование нейроинструментов позволяет экономить до 10% производственного бюджета, а в отдельных проектах доля ИИ-видео достигает 40%. В «СТС Анимации» нейросети создают презентации, трейлеры, визуальные миры и персонажей. В результате первоначальный этап работы над проектом сокращается с года до одного-двух месяцев.

Следующий шаг — первый вертикальный сериал на платформе «Сторис» в жанре микродрам, полностью созданный с помощью ИИ. НМГ рассчитывает представить его до конца года, первые пилотные серии уже готовы. В работе используются российские модели, в том числе внутренние разработки холдинга, и зарубежные инструменты, включая китайские, в рамках партнерства с технологическим кластером Шидау.

— Это действительно революционный проект, полностью создаваемый с помощью искусственного интеллекта, но при участии профессионалов нашей команды. Потому что сам по себе ИИ создать что-то хорошее не может, как мы знаем. Только когда задачи ему ставят профессиональные кинематографисты, появляется тот самый качественный и востребованный зрителями продукт, — рассказала «Известиям» Светлана Баланова.

Вопрос в том, заметит ли зритель разницу между произведением, созданным человеком, и нейросетевой драмой. Для индустрии это не только технологический эксперимент, но и проверка способности ИИ-инструментов решать главную задачу — удерживать внимание аудитории.

Меняется не только способ производства контента, но и пространство для зрителя. Успешный экранный проект может продолжиться на театральной сцене, превратившись в отдельный продукт и расширив возможности монетизации знакомой франшизы.

— Первым нашим проектом в жанре мюзикла стала постановка «Плакса» по сериалу, который шел успешно на СТС и онлайн-платформе Wink, и сейчас ее можно увидеть в Московском театре мюзикла. Но мы уже планируем следующие проекты, и один из них — мюзикл на основе франшизы «Лед». Это любимый зрителями музыкальный фильм — точнее, несколько фильмов, которые очень любят наши зрители. Поэтому вполне логично попробовать сделать мюзикл именно на его основе, — отметила Светлана Баланова.

Один из ключевых векторов развития НМГ — экспорт. Китай занимает в этой стратегии особое место, но холдинг смотрит на международный рынок значительно шире: его география охватывает более 90 стран. Задача — не просто продавать готовые фильмы за рубеж, а выстраивать долгосрочные партнерства, развивать совместное производство и находить разные способы монетизации российского контента.

Показательный пример — «Красный шелк», российско-китайский ретродетектив, собравший в прокате КНР $1,8 млн. Фильм также был продан на 48 зарубежных рынков, включая Японию, Южную Корею и ряд стран Латинской Америки. Следующим шагом станет «Черный шелк» — продолжение картины, премьера которой ожидается в 2027 году. При этом Китай — не единственное экспортное направление. Фильм «Буратино» продан в 53 страны, а «Приключения Мамонтенка» еще до начала российского проката — в 45.

На сессиях участники обсуждали не только новые форматы, но и причины, по которым прежние модели взаимодействия между платформами и продюсерами перестают работать. Онлайн-кинотеатры всё чаще делает ставку на оригинальные проекты. По словам генерального директора Wink Антона Володькина, собственное производство для Wink выгоднее зависимости от сторонних игроков, а оригинальный сериал должен быть не просто очередной позицией в каталоге, а заметным событием. В качестве примера он привел «Трудно быть богом».

Теймур Джафаров, шоураннер и генеральный продюсер нового фильма по мотивам повести братьев Стругацких обратил внимание на важность распределения ответственности между заказчиком и создателями, а также на риски чрезмерного вмешательства в творческий процесс. В противном случае проект может утратить индивидуальность.

— Вопрос же не в свободе, а в правильном, базовом, концептуальном выстраивании технологии, где каждый понимает, за что отвечает и несет ответственность. Мы помогаем создавать контент, который будет интересен для зрителей и приведет платежеспособную аудиторию на платформу, — подчеркнул Джафаров.

Медиарынок меняется сразу на нескольких фронтах — от внедрения ИИ до экспорта российских франшиз. Но новые технологии, форматы и способы монетизации имеют смысл лишь тогда, когда помогают создавать востребованный контент и находить своего зрителя. Именно за его внимание сегодня и разворачивается главная конкуренция.